草木蔓发，春山可望。一年之计在于春的大好时光里，春天的盛会又一次奏响时代的强音。2023 年 3 月 4 日-5 日，全国政协第十四届一次会议和第十四届全国人大一次会议将在北京相继召开。今年将是我们充满希望充满生机的一年！因此本次全国两会备受瞩目，在全国两会召开之际，艺术界举行“德艺双馨艺术名家＂献礼全国两会的重大活动，郑重向您发出了活动邀请。

当选此次荣誉的艺术家，以高度的文化自信创作了大量有生命力，有穿透力的艺术作品，在“新时代”构筑了具有中国精神、中国价值、中国力量的新经典，以一种强大的文化力量，参与推动了“新文化”，是中国新文化的推动者，中华文脉也因他们的努力得以薪火相传、久久不息。他们是有思想，有担当，有发展，有影响力的人民喜爱的艺术家。

董宝宏,字丰源,号水墨黄河,男,汉族,著名黄河画家,1963 年生于洛阳。研修于清华美院。一级美术师。现为人民艺术家书画院副院长,中国互联网联盟艺术总监, 中国企业报道艺术资本理事会副主席。近作《黄河交响曲》被人民大会堂永久收藏。2012 年中国文化产业促进会授予他“中国创新书画艺术家”荣誉称号。2015 年评为全国百位优秀人民书画家。

人物经历:

院国展美术中心展览。主要成就:

董宝宏先生画作在全国各种展赛获奖的作品中,作品《云海松涛》在中国创新书画艺术家提名展中获一等奖,并被水立方永久收藏。《河南人物》将其与书

法家张海、作家二月河、央视主持人李瑞英等在同期做专题介绍,给予高度评价。近作《黄河之水天上来》、《天来之水润神州》、《源远流长》、《万里神龙醉入壶》、《大河东流去》等颇得业界好评并广被收藏。中国文化产业促进会授予他“中国创新书画艺术家”荣誉称号。

代表作品:

《大河声韵动乾坤》,《大河上下》,《黄河颂》,《黄河交响曲》,《黄河之水天上来》, 《太行清晓》,《观沧海》,《白云来去常闲》,《黄河走东海万里入襟怀》,《静听天籁》,《蕉窗听琴》,《巨龙春醒》《大河情》,《大河长风万里行》,《心向大洋伴蛟龙》,《千里黄河一壶收》,《派出昆仑贯神州》,《明月照积雪朔风过大河》,《万里神龙醉入壶》,《欲穷里目更上一层楼》,《海纳百川》,《观海听涛》,《海上生明月》,《听》,《太行清晓》,《江流天地外山在有无中》,《快意人生》,《上下求索》,《上善若水》,《春花渐欲迷人眼》,

《夏日薰风起双飞白鹭闲》等代表作品。作品特点:

董宝宏的山水作品构图简洁、层次分明,追求画面语言的冲击力和完整性,追求光影的变化与律动。欣赏他的作品,就好像在阅读一首跳动的诗歌,聆听一首流淌的乐曲。在董宝宏的获奖作品中,既有莽莽太行的雄壮巍峨,又有秦岭山水的神奇峻秀;既有鹰眼鸟瞰的悬崖峭壁, 又有慧眼聚焦的峡谷奇峰。

董宝宏擅长山水,更擅长画黄河。他的黄河山水画大气磅礴,粗犷朴拙,厚重沉稳,意境深远, 诗情画意,雅俗共赏。他认为,黄河画不同于其他山水画,她更应具有民族特质,更应具有东方文化内涵。董宝宏在黄河山水画定位上是雄浑、博大、稳健、厚重,进而体现“黄河安澜,国泰民安”的意念,体现华夏五千年文明的风采,体现中华民族生生不息的精神。

社会评价:

董宝宏的作品,呈现出的是气韵生动,是意境宏大,是沉雄恣肆,这是他对祖国的敬献,更是将他心中的山河付诸笔端。这是其学养、胸襟的自然流露。董宝宏作画没有“闭门造车”, 而是几十年如一日,入历代名家,临习经典佳作,一丝不苟,反复临习,用心揣摩。秉承大师理念, 从山山水水里汲取营养,曾先后十余次前往壶口瀑布与母亲河“深度对话”,那是对艺术来自生活的升华,那是对黄河的叩拜,那是对母亲河的赞美。

中国美术家协会主席刘大为评价:

知道董宝宏,是因为看了他那一幅幅画面大气磅礴,气势雄浑,波涛汹涌,充满阳刚之气的黄河系列作品。董宝宏”外师造化‘向自然汲取营养,在自然中寻找灵感,于自然中成就艺术, 传统功力和时代精神相融,民族气魄和艺术个性结合, 所作结构新颖,意境清新,用笔刚柔相济, 设色用墨则浓淡相宜,画景势气雄浑, 既有传统气息又有时代精神。他对黄河观察的细致入微, 以及创造出来的形态美感和笔墨技能,都另人惊叹不已,描写浪涛的起落,仿佛其下有蛟龙蛰伏。那汹涌澎湃的气势,使人精神振奋而感到豪壮。描绘了中华民族精神-——不屈不挠,勇往直前,势不可挡,也就是我们民族的浩然之气。 作为青年一代的艺术家中的佼佼者,相信在以后的艺术道路上董宝宏会创作出更加震撼的艺术作品展示给我们!

尚辉:“线条健韧,传统功力深厚;画面开朗,现代气息浓郁。自然之趣与人文之美兼具,内心情感表达淋漓尽致。” 夏硕奇:“气势磅薄,势若奔雷。” 徐惠君:“致广大而尽精微”。

中文名:董宝宏

国籍:中国出生日期:1963 年评价文章

万里写入胸怀间高军红画家自语：真正的画家，藏满腹经纶，携一腔学思， 带着对祖国深沉的爱恋，走长江三峡，奔黄河壶口，上黄山之巅，入太行腹地，一山一水，一草一木，观察写生，细致入微，然后调动自己一生的学养积淀，凝聚笔端，倾注纸上。如蜜蜂酿蜜，似酒师造酒，或甘甜如怡，或刚猛清冽，闻之则喜，品之则醉。描摹山水，或雄浑巍峨，或咆哮奔腾，或云海涌动，或静谧安闲。一笔一划，一皴一擦，无不是独立的艺术表达!正所谓， 言之不尽，故歌咏之;歌咏之不尽，不觉手之舞之，足之蹈之。舞蹈之不尽， 故描之、画之。或呐喊，或呼号，或浅吟，或低唱;或批评，或歌颂，或无奈， 或纠结 画家情绪鲜明，笔墨酣畅，表达果断，淋漓尽致，如刘伶品酒，不醉不休!

看到董宝宏的山水新作《大河声韵动乾坤》，我的脑海中首先跳出的，是李白在《赠裴十四》中的两句诗：“黄河落天走东海，万里写入胸怀间。” 黄河是中华民族的“母亲河”，是华夏文明的“摇篮”。古往今来，无数文人墨客对黄河顶礼膜拜、歌咏赞叹，从王之涣的“白日依山尽，黄河入海流”中可以读出旷远;从胡曾的“博望沉埋不复旋，黄河依旧水茫然”中可以读出沧桑……若以气势神韵论，“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”，自是无出其右者，不仅令人击节三叹。

写黄河从壶口下笔，既可以溯其来处，又可以想其去处，更能一睹眼前的惊涛骇浪、飞沙走石。古人用兵，“伤其十指,不如断其一指”，董宝宏可谓深谙兵法者，独将壶口揽入笔下，多次以壶口瀑布为题材来表现黄河之神韵。而《大河声韵动乾坤》又是董宝宏壶口题材的代表作，虽然尺幅有限，但是见微可知著，其中表现的却是万里黄河、万里江山。从中我们不仅可见其思维独到，更能见其用意深远。此谓切中“万里”二字也。

纵观古今国画名家，无论工笔写意，无论如何革新，均不离“写”这一根本大法。董宝宏亦深得中国画之真谛，这幅《大河声韵动乾坤》，虽然有丈余之广， 但是一丝不苟，笔笔写出。细味其用笔，有暴风骤雨的大笔触，也有精雕细琢的小块面;有层层叠叠的堆垛之笔，也有倏忽万变的神来之笔;有不写之写处的留白之笔，也有反复皴擦的积墨画法;有以柔和的淡墨曲线来表现水和浪， 也有以刚硬的焦墨直线来表现山和石。真是千变万化，不一而足。纵观历代山水，从荆浩、范宽，到倪瓒、“四王”，再到黄宾虹、李可染，虽然均有独创、各树标杆，但是于黄河这一题材、于黄河如此独到精微的表现手法，似乎是没有先例的。从这个角度考察，董宝宏可谓是“写”出了名堂，“写”出了风格， “写”出了境界，也“写”出了一片属于他自己的朗朗乾坤。

再来看“胸怀”二字。同样是表现黄河题材，有的画家不免局促浅薄、捉襟见肘， 而董宝宏的画作却是气韵生动，意境宏大，沉雄恣肆，颇见“胸怀”。然而，画中之“胸怀”，不是大景物、大画面、大笔触就见胸怀，而是作者学养、识见、为人、胸襟的自然流露。董宝宏学画没有门户之见，几十年如一日，出入历 代名家，很多经典佳作他都一丝不苟地反复临习，用心揣摩;他秉承“读万卷书， 走万里路”的理念，从真山真水里汲取营养，曾先后十余次前往壶口瀑布与母 亲河“深度对话”，还远走清华美院拜徐惠君等名家为师淬炼提高;在创作中， 他不是由着兴致随意地涂涂抹抹，而是有思想、有规划、有目标，立志通过“源 出昆仑”“九曲十八弯”“河洛风情”“东归大海”等一个个节点把黄河串起来，系统、全面地表现黄河文明;在建国 66 周年之际，他用 66 幅画作向祖国献礼，表现出一介书生“国家兴亡匹夫有责”的赤子情怀!“胸中有丘壑，笔底起波澜”，正 是因为多方面的深厚积淀，逐步开阔了董宝宏的胸怀，他的画作意境宏大， 回肠荡气，自然在情理之中了。

河南画坛曾有“黄河老人”谢瑞阶，以一幅《大河上下浩浩长春》陈列于人民大会堂，成为黄河题材山水画史上划时代的经典之作。同样饮着黄河水长大， 同样把描绘黄河作为最钟情的表现对象，同样挥动着如椽之笔孜孜不倦锲而不舍，相信董宝宏更上层楼指日可期，那么未来的黄河画史上，也必将会留下他光辉而不朽的一笔。(作者：高军红)

《江流天地外山色有无中》

《大河声韵动乾坤》538*136《心怀澄澈》398*136

《中国力量》160*120

《静听松声答瀑泉》

 《松阁听泉》

《春江明月》

《听》

《屋上春鸠鸣》

《桃花源》