前言

当笔墨丹青于宣纸上氤氲开来，当线条色彩在尺幅间纵横捭阖，我们看到的，远不止是技艺的呈现，更是一种深沉而磅礴的力量在无声地言说。今日，我们以“艺术无界·家国同心”为主题，正是希望透过书画这一承载着千年文脉的艺术形式，向世界展现一个真实、立体、全面的中国。

“家国同心”，是流淌在中华儿女血脉中的精神密码。书画艺术家们以敏锐的感知与深邃的思考，将个体对家园的热爱、对国家的忠诚、对时代的感悟，熔铸于艺术创作之中。他们的作品，或恢弘壮阔，描绘时代发展的波澜画卷；或细腻深情，刻录人民生活的点滴温暖；或守正创新，探索传统精神的当代表达。这些作品共同汇聚成一种强大的文化向心力，对内凝聚人心，鼓舞奋斗之志；对外则传递友谊，促进文明互鉴。

在全球化浪潮奔涌的今天，文化的交流与对话，已成为国家间增进理解、建立互信的重要桥梁。我们坚信，通过书画艺术这一无界的语言，能够更有效地讲述中国故事，传播中国价值，分享中国智慧。让世界在欣赏笔精墨妙的同时，感受到一个古老民族的青春活力，一个文明古国的现代风采，一个负责任大国的和平担当与天下情怀。

《艺术无界·家国同心》，是一次以艺术为载体的文化展示，更是一次以家国为内核的情感共鸣与思想对话。我们诚挚期待，每一位观者都能在此驻足、凝神、会心，于尺素之间，感受东方美学的独特魅力，聆听来自中国的时代强音，共同见证一个文明在传承与创新中，为构建人类命运共同体所贡献的独特力量。

葛宗辉1968年出生于浙江宁海，男，汉族，中国民主同盟盟员。中国美术家协会会员、中国美术家协会河山画会会员、中国戏剧家协会会员、中国舞台美术学会会员;中国通俗文艺研究会理事、中国国际报告文学研究会——国学文化传承委员会专家委员；李可染画院研究员、中央电视台《艺术传承》客座教授、英国皇家艺术研究院荣誉院士、客座教授。毕业于中国传媒大学美术专业、中国美术学院山水专业、中国美术学院访问学者、西班牙胡安卡洛斯国王大学艺术学博士（在读）;曾进修于清华美术学院、中国国家画院李宝林导师工作室。现任职于浙江婺剧艺术研究院国家一级舞美设计师、金华市黄宾虹故居纪念馆馆长、黄宾虹艺术研究会常务副会长。

作品曾多次荣获国际及全国美术大展大奖，多幅作品被中国美术学院等学术机构及海内外收藏，作品入编《世界名人录》等多部典籍、中国文联出版社出版《葛宗辉作品集》，2025年援藏期间60幅作品无偿捐赠给西藏博物馆。

舞美设计、主持绘景：荣获国家舞台艺术精品工程“精品提名剧目”；荣获第九届中国艺术节第十三届文华奖“文华优秀剧目奖”、第十四届中国艺术节第十八届文华奖“文华优秀剧目奖”；第一、三届中国少数民族戏剧“金孔雀综合大奖”、“金孔雀优秀舞美设计奖”、“金奖”、“优秀舞美设计奖”；“中国国家艺术基金资助项目”、“中国国家舞台艺术精品重点扶持剧目”等奖项。

笔蕴山水性情一展巍峨壮阔——记著名画家葛宗辉

从作品来看，葛宗辉先生的山水画作无疑是十分经典的，究其原因，一方面是创作理念，将笔墨功底深深根植在了传统文人画的主脉之上，以山水为抒情，以作品蕴胸怀。另一方面，则就是心随笔运，取象不惑的写意构思，使种种山水真迹皆可具于胸中，再到笔着纸时直追出心中之画，此实乃外师造化而又中得于心源也！故由此绘作一幅，即是可以陶冶情操的大家之作，山水形质，雅俗共赏！

从技法上来看，葛宗辉先生的笔墨是较为突出一种浑厚而不失苍茫的山水纯色，虽有精细之处，但却非是拘泥于一处的匠俗之风，而是能够深谙古人“山水忌纤巧”的道理，在笔线条中强调整体的画风感受，运思挥毫流畅而具于气韵，点线面之间相互叠加，反复构现那独属于北派山水的磅礴之势和浩然之风！而在山石、云烟、飞瀑的交合之处，葛宗辉先生则又是能充分运用水墨的晕染变化，令水云可以在山势中纵横吞吐，最终运山川之气脉，贯山川之形神，纵览之余，叹为观止！

笔蕴山水性情，一展巍峨壮阔。先贤石涛曾有云，是曰笔墨当随时代。而一观当今画坛内外，传统丹青艺术画家的作品风格无论再如何鲜明，其画中的笔墨也必然都是会多少受到前代大师的余韵影响，毕竟所谓的“笔墨当随时代”，并不是要抛弃传统和脱离传统，而是要在传统的基础上立意自家风范，法古为今，不可仅求其神似，如此方才是正宗之道。像今日的葛宗辉先生便就可以说是这样一位参道正宗的丹青大家，落笔从旧，景界从新，只以追寻纯粹的山水精神为宗旨，画以载道，令人敬服！

著名书画艺术评论家史峰2024年2月24日书于览艺斋