“自信人生二百年，会当水击三千里。”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命，在实践创造中进行文化创造，在历史进步中实现文化进步，不断铸就中华文化新辉煌，为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。

“人民艺术家”王蒙曾言，“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历，也是我创作的主题。”

走过75年，有过多少奋斗拼搏，就有多少豪情激荡。千里奔涌，万壑归流。今日之中国，正在不断汇聚起澎湃的伟力。

新征程上，中国广大文艺创作者应坚持正确方向，坚持人民至上创作理念，践行社会主义核心价值观，努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品，为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。

胡承海，笔名古月，号半山堂，汉族，1963年出生，陕西安康白河人。毕业于西安美术学院中国画专业，国家一级美术师。现为：中国美术家协会会员；中国国画家协会会员；中国电力美协、书协会员；陕西省美协、书协会员；西安市文史艺术研究院研究员；西安市临潼区文联副主席；西安市临潼区美术家协会副主席；西安市临潼区书法家协会副主席；陕西骊山印社副社长；陕西西部中国画骊山创作中心副主任；陕西科技大学教育学院兼职教授；陕西骊山书画艺术研究院院长。

金碧山水辉煌中华

——记著名画家胡承海

在书画艺术上，传统并非是衡量作品的唯一标准，正所谓笔墨当随时代，虽然艺术的发展不能脱离于古法的根源，但倘若我们故步自封，去死板地拘泥于古法，那么书画的未来又谈何发展？关于这个问题，画家胡承海先生则是用他的丹青作品为我们呈现出了标准的答案。在丹青艺术上，先生是对传统的笔墨下了很深的功夫，但先生并没有满足于传统的技法，而是以超前的审美视角，为自身寻找到了一条属于自己的新时代丹青道路！

纵观先生的多幅山水画作品，可以发现先生是一名真正意义上的时代名家，其作品不仅能以传统的笔墨法门为脉络，画中更是具有一股极其深厚的新文人气息，是可谓取传统之精华而独彰自我之新意！这种取古尚新的丹青路径，也无疑是助推了当代画界个性化发展！色彩上的转变，是其作品中最为鲜明的特点，在先生的山水画中，舍弃了传统的青绿色彩，取而代之的是一种辉煌灿烂的金墨审美！而这种色调上的全面转变，更是与国家的治理理念相统一，即绿水青山就是金山银山！观之斑斓耀目，热烈奔放，丰收吉祥！

在笔法上，先生则是尚求与骨力，无论是山体的勾线还是皴擦，他都是将其笔墨展现到了极致！整个笔法取自于自然之造化，由自然而演变，绘之以形，构之以意，有法有度，神纵畅怀！可以说，先生的金墨山水之所以能成功地展现在世人面前，与他的传统用笔和现代用色是离不开关系的。也正是得益于此，先生的丹青艺术才会呈现出一种有别于他人的面貌。而他的山水作品，更是在当今画坛形成了典范性的艺术语言和风格标志！使人耳目一新。

在画面的布局和格调上，先生则是选择了保留山水的自然美感，画中那苍劲丛生的金茂树林，包括那云蒸霞蔚的宏博峰峦，皆是没有任何的修饰感和装饰感，有的只是一种真情的自然野味！山水见浮云，川河彰祥瑞，峰可见于危崖，林可见于乱石，树可见于金茂，烟可见于缓风，而在山涧之中更是常有清溪而流，潺潺迤逦，时而飞流直下三千尺、时而清泉石上流的诗意仙境，风趣自然，美不胜收！

金碧山水 辉煌中华。在当下画坛，能以中华之美落笔，胡承海先生必然当仁不让！作为一名极具超前审美视角的丹青名家，他的山水画作无疑是反映出了盛世中华，江山处处美如画的的赞美心境，无论是画面中的至臻景色，还是画面外的人文情怀，都是值得我们去慢慢品赏！交流学习的。

著名书画艺术评论家——史国澳