前言

新年，宛如一首清新的序曲，奏响着希望与新生的旋律。在这个万象更新的时刻，我们迎来了这场意义非凡的新年特展。艺术，是时代的脉搏，是社会的镜像。在当代，艺术的形式日益多元，表现手法层出不穷，但其核心始终未变：艺术是一种情感的表达，是思想的碰撞，是人类智慧的升华。

“艺术是时代的声音，文化是民族的根基。”艺术不仅仅是个人情感的抒发，更承载着一个时代的精神与文化的力量。每一件艺术作品，都像是一扇窗，打开了我们看待世界的新视角，也邀请我们进入一个更为广阔的思想空间。

新的一年，新的艺术探索。艺术创作是永无止境的追求，也是不断自我超越的过程。正如蛇的蜕变一般，艺术家们在不断的思考与实践中脱胎换骨，涌现出新的创意与灵感。我们相信，这些作品不仅是艺术家个人情感与思想的结晶，也将在观众心中激起新的波澜，唤醒每个人内心深处对美好、对智慧、对未来的渴望。

让我们在2025乙巳蛇年这个充满变化与可能的时刻，带着对艺术的热爱与敬仰，走进这场丰富的艺术旅程。愿本次展览成为我们心灵的滋养，思想的启迪，以及未来创作与探索的源泉。

艺术之路，不仅仅是技巧的磨砺，更是精神的追求与时代的呼唤。在这条道路上，每一笔、每一色、每一形，都是艺术家心灵的投射，都是对人类美好生活的深情礼赞。无论是对自然的描摹，还是对人性的探索，艺术在本质上永远追求的是对真理的启示和对生命的尊重。

当我们站在“大美之春”的起点，眺望着那座“文艺高峰”，我们看到的不仅仅是过去的辉煌，更是未来的光明。每一位走在艺术之路上的人，都在以自己的方式，点亮“中国精神之光”，让这份光辉照亮世界，温暖未来。

朱建安，中国画画家。籍贯广东兴宁，旅居北美。北美东方艺术家基金会艺术总监、加拿大美术学院客座教授、北美时代画廊、大中华文化艺术中心等画廊签约画家。

作品曾多次入选中国美术家协会、广东美术家协会举办的画展。部分作品获奖并由北京人民大会堂，中国孔子纪念馆，广州美术学院，深圳大学，兴宁历史博物馆，中国山水画创作院等学术机构及中外人士收藏。曾在北京，广州，深圳，香港，日本，新加坡，加拿大，美国等国家地区多次举办个人画展及联展。出版有《朱建安画集》《中国画名家技法》VCD等专集多部。有多家中外媒体推介的画家。

“桃李不言，下自成蹊”出于《史记·李将军列传》后世多用来是比喻师道的真诚与品德高

尚无需宣扬，就自然受到人们的尊重和景仰······朱建安就是这样的画家，他从业于美术教育，为教一生，育人无数，然在数十年的教学生涯中笔耕不缀，不动声色地磨励自己的艺术探索，此次画展就是集朱建安近年的精品而展。

《北美雪域》    69x69cm

《东山响雪》    138x69cm

《古村冬韵》    69x69cm

《荔林晨曦》    180x97cm

《南岭秀色》    180x97cm

朱建安山水、花鸟兼长，创作探索主要见于山水画，读他的画会让人想起黄宾虹总结:“平、留、圆、重、变”五字笔法和“浓、淡、破、泼、焦、积、宿”七字墨法，朱建安显然深究于墨法，尤善用宿墨和淡墨，笔墨于枯润相间见趣味，虚实相生，繁而不乱。笔下无论崇山峻岭还是江河小景，大多清妍秀润，意趣生动，然细读之下发觉画中墨色层次丰富，在淡墨轻染见浑厚深邃之致，在他的画面中常有如远岚轻风在山间流动，这正是朱建安山水画平中见奇，不落蹊径之处。明人方孝孺有句:“清香传得天心在，未话寻常草木知”，朱建安的画如其人，造境不尚奇峭，每于朴茂平易见情致，近年来虽多画异国风光，其氤氲的笔墨意象，也如同经风雨洗礼过的崔崽山林，造化景致来自画家的心象，这与画家乐天平静的天性分不开。

《南岭雨霁》    69x69cm

《秋江帆影》    69x69cm

《秋水伊人》    138x69cm

《上善若水》    69x69cm

《听月》    180x97cm

朱建安在漫长的教育生涯中，从未间断对艺术境界的探索，多年来以身作则坚持在绘画中表达源自内心的真实感触，画品、人品真切而坦诚，我相信他对艺术的执着追求会深深打动每一位观者。

——陈俊宇

关山月美术馆馆长